為何買了相機拍了一段時間，照片總是拍不好？以下是小弟給攝影新手的建議，如閣下自問已是師父級數，請略過。

找定方向

首先問一問自己，你想拍什么？人像、風景、街頭snapshot、婚禮、運動、食物、商業攝影等等，每項攝影題目皆有其特點，需要的技巧也不盡相同，找到自己喜歡的題目去專注學習和研究，不是說你選了一項便不接觸其他的類型，而是專注一項作為起點，才有明確的學習方向，否則攝影技術林林總總，從何開始呢？而專注一項題目亦較易看到自己進步。當專長到達某個水平時，可以再嘗試拍另一題目，會學習得更快。

 

模仿

模仿你喜歡的大師。想學習攝影，想必被某些照片“毒到”，那何不學習如何拍攝一張當初令你“中毒”的照片呢？攝影師在發展個人風格前，模仿他人是無可厚非的。

 

 

器材很重要，但并不是最重要

我不會否認器材的重要性，某些攝影題材如鳥類、生態、運動等沒有適當器材甚至是不可能拍到上乘作品。但新手卻很容易過份沉迷器材而忘了自身的個人技術。如果你是新手，其實不用太擔心器材優劣，現在的相機性能都很卓越，同價位相機的表現相差不多，如有兩部價錢差不多的相機，站在消費者立場時當然是想買到當中最好的產品，哪怕只是領先1%的銳利度，但使用強1%銳利度器材卻不會令你成為好1%的攝影師。一分錢一分貨套在攝影器材也適用，所以買你能力以內可以最高級的那部便不會錯。如能力只能買到入門級的相機也不要緊，入門相機絕對可以拍到大作。

鏡頭>相機

很多前輩會告訴你，相機可以不用買最好，但鏡頭盡可能買最好。從經濟上來看，相機跌價跌得快，但高檔鏡頭的二手價向來很穩定，一支用了十年的鏡頭其價錢不會下跌很多，相反，一部十年的數碼相機肯定是不值錢的了。一支好鏡拍出來的味道是與眾不同的，故好鏡配入門機效果一定是好過差鏡配頂級機的。

 

 

不要做原教旨主義教徒

當你學習了各種基本知識并且熟悉后，不要墨守成規。例如有人指小弟有一張風景照用F2.8兼ISO1600設定是不懂拍攝的行為，但有誰說過拍風景一定要F11+ISO100呢？如果只能手持的情況下，拍攝便要靈活變通了。攝影書的每樣建議是“建議”，攝影是沒有如果拍攝X，設定便一定是Y的規則，當你明白每項建議背后的意義時，在適當情況下便應打破。前提是你必須熟知基本知識，否則便不是打破規則，而是亂拍一通了。

快樂攝影

最重要一點，便是從拍攝中得到樂趣，這也是小弟繼續拍攝的原動力。