作者并沒有詳細介紹調色過程及設置的一些參數，而是介紹調色及怎樣美化圖片的思路。這是非常值得學習的，只有掌握有效的方法后，我們才能快速調出自己喜歡的調子。

最終效果

1、首先，自然會提取底片的亮度，也就是整體畫面的明暗關系，一張明暗關系，對比關系正確的畫面很重要，是進行圖片調色的關鍵所在，所使用工具是曲線，曲線在畫面中可以進行精度明暗調整。當然還需要結合亮度對比度去進行配合調整，這樣底片在明度上就會凸顯出來，至于控制在什么明度上，完全是看自己的需求了。

2、此步驟需要多次色彩平衡的調整，一次色彩平衡的調整，肯定是不會調出自己想要的效果。這里，底色選擇了冷色調為基礎，而后期調出的是暖色調，這主要就是靠感覺了，而想出現最終的效果，這些鋪墊缺一不可。

3、在美術中，無論是素描還是色彩，第一步都是確定大體關系，之后才是局部調整。PS中有很多局部調色的辦法，我一直采用的是可選顏色，因為可選顏色針對性強，對畫面中局部顏色的掌控相對準確些。這個步驟很關鍵，需要多次選擇畫面當中的顏色，進行多次調整。

4、從步驟三看出，為了得到一些效果，比如衣服，背景色，相對和諧，使得畫面的紅色味道重了很多，使用色相飽和度，進行飽和度調整，這次我使用的是色相/飽和度中的紅色色階進行了局部調整。

每個人的畫面不一樣，我們要根據個人作品的實際情況進行調整，有的時候可能黃色味道重了，那么，我們就需要去調整黃色色階的色相，飽和度與明度（這些選項在色相/飽和度）選項中都有顯示。

最后的思路，是把畫面當中的明度、純度的對比拉開，這里使用的工具是曲線與可選顏色。至于里面的質感效果，網上有很多筆觸。選擇什么樣的筆觸效果，就看個人喜好了。

調色也許不需要過多的工具，但需要掌握色彩理論的最基本常識，不能漫無目的去調色，要知道這塊顏色用在哪里好看。其實，我們肉眼能看到的每一塊顏色都是很干凈很漂亮的，只是我們怎么能把這些美麗的顏色搭配在一起。