網上咨詢單反類問題的人很多、但提出的問題轉過來繞過去也就那么幾種。

這里，專門寫這么一個總結了自己一些心得的帖子，算是正兒八經地為新人們做點兒貢獻。我來嘗試回答那些剛準備買單反的人最常提出的問題。當然，前提是：問題有解；比如，“佳能和尼康到底哪個好”這樣的問題屬于無解一類的，我就不說了，免得被砸成午餐肉。

先聲明：我使用的器材是佳能。目前手頭在役的機身有四臺，1DsMarkIII、50D、450D和一臺用850nm紅外濾鏡替換掉低通濾鏡的紅外400D；鏡頭包括所謂大三元、也包括所謂狗頭的各種變焦頭套頭、也有若干定焦頭。目前最常用的隨身配置是450D＋28mm/1.8，其次是出門玩的時候450D＋18-55IS，偶爾需要“事兒”一點兒的時候會帶上50D＋15-85，只有工作需要時才會扛起大馬三。——還算使過不少東西吧。

尼康的東西，我只用過D80和D90，鏡頭也只用過當年的18-135和18-105，而且都只是臨時拿過來操作一下，算不得數。但還是得按照“門派”慣例、為了免遭飛磚，先大聲謳歌三句“尼康好呀、尼康好哇、尼康好也”，算是拜過山頭；鐵絲們，咱們一家了哦、別砸我了哦。

問題一、套頭是不是都很差？

答：不是。肯定不是。

事實上，廠家在決定用什么樣的頭來作為“套頭”、跟機身組成“套機”一起銷售的時候，的確就已經先考慮好了、用戶最可能需要的鏡頭會是哪一個。這往往跟機身的“氣質”是配套而來的。比如，500D的套頭是18-55IS，這個塑料殼子的18-55IS焦段正好是多數業余拍拍照片的人們最常用的，更重要的是跟同樣工程塑料機身的500D正好組成了小巧輕便的一套，以此用戶可以非常容易隨身攜帶。50D的套頭17-85的尺寸、重量則正好跟50D機身大小、重量很匹配，焦段也同樣是非常便利地覆蓋了最常用的一段。

同時，廠家考慮得很多的也是“匹配”原則；什么樣的機身，意味著什么樣“高度”的拍攝要求，于是給予各方面匹配度都比較“配得上”的套頭。比如，5DII的套頭是24-105/4L，1DsMarkIII的套頭是24-70/2.8L。尺寸、重量，都是匹配得比較簡明地好的。當然，所謂好馬配好鞍，背后也有默認的價錢對稱原則吧。

說到這里，估計沒有誰說套頭的壞話了——原來套頭里也是有紅圈圈的哦，聽說只要有紅圈圈的就是牛頭哦。

但我得說的是，即使是最便宜的機型，套頭也沒很多新手想象的那么差、紅圈也沒想象的那么好；之間的落差當然有，但絕沒那么夸張。一句話，沒到影響你“出不出作品”的程度。跟世界上所有其他商品一樣，滿足基本功能的、打80分的東西，賣1000塊，則85分的東西就要賣3000塊，那個賣10000塊的東西也就打個87分。而不是我對新手有歧視哦，我覺得即使是我這樣的老菜鳥，多數時候也看不出（或者是根本就不認為有必要去看）那87分跟80分之間的差別。

因此，非常建議新手上套機用套頭。那真的是廠家通過多年市場經驗的積累后，為了最普遍意義的用戶、專門進行過平衡考慮的設計。

話說回來，廠家、尤其是這些日本企業的問題在于，對咱們的國情把握得的確不夠。他們不了解，咱們很多人胸前挎相機有一項重要用途，就是要顯得自己有檔次（所謂亮騷）。他們真該向他們做汽車行當的同胞好好學習；你看，什么車到了中國，都會特別出品一款只針對中國人銷售、而且總是賣得特好的“加長版”（很有趣的是，也稱為L版）。這樣做，會給那些不懼頭重腳輕、一定要為500D配上24-70/2.8L的同志們省去不少麻煩。

 

 

問題二、“一鏡走天涯”好不好？

答：好。至少沒多么不好。（支起小陽傘一把，擋磚）

感興趣的朋友們在器材版里肯定看過無數帖子大罵“一鏡走天涯”的。理由大概有這么兩個：一是光學素質差；二是失去了單反更換鏡頭的樂趣、“還不如買一個大變焦DC”。這兩個理由當然都成立，大變焦的鏡頭光學素質肯定不能怎么樣，有了這么一個的確好像就是一個大號的DC了似的。

然而，“一鏡走天涯”真的是方便，在很多情形下不可替代的方便。尤其出門長途遠行、能夠隨身攜帶的東西很有限的情況下，尤其去到一些跋涉艱難、非常耗費體力的地方，尤其是經?？赡芡蝗辉庥龅揭恍┎豢深A知卻又容易轉瞬即逝的拍攝題材時。

新手們往往是還搞不清楚自己要拍啥的。一會兒看見好風景要拍，一會兒又覺得應該掃掃街拍拍所謂的“人文”，再一會兒又對遠處一頭漫步的驢感興趣。“廣譜”點兒的鏡頭最適合他們用，方便快捷就是優點。需要拍過一段時間，逐步算是明白了自己感興趣的題材，再選擇自己最中意的焦段，很符合邏輯。

當然，畫質派會大聲反對：拍是拍到了，可是沒法看啊。——他們說的有道理；但是，這里千萬別輕易中招。在屏幕上放大到100％還覺得細膩無比，才覺得畫質好；這樣的心態也許有小道理，但沒有命中“大道理”。沒有一幅好照片，是以“在屏幕放大到100％時每個象素都清晰無比”作為必要條件。優秀攝影作品，跟“絕對清晰”之間，沒有什么必然聯系。

當然，畫質好自然是更好的事兒，會給好照片添彩的。但對于一幅好作品來說，如果全部分數是100分，則“畫質”項最多占20分；其中，至少15分是現代工藝下絕大多數鏡頭在正確使用下就已經可以收入囊中的。多數情況下，只有在那些就知道把照片放到100％然后盯死了屏幕看的人眼里，才會變成“沒法看”。當然話說回來，如果真的有必要追求畫質了（比如你象我一樣有因為工作需要而必須把某些東西拍得清楚無比的需求），“一鏡走天涯”的確就難以勝任了。

至于單反變成大號DC的說法，我覺得這個說法挺無聊。單反就是單反，能容納比一般DC更強得多的操控能力，無論換不換鏡頭、這些能力都存在著。你只要別有些“高手”說你兩句你就覺得臊得慌就行——他們說你把單反用成DC了，那是他們的事兒；方方便便拍照片的可是你，對不。

 

 

問題三、要不要上定焦？

答：你覺得呢？（靠，這樣回答是不是很討人厭……）

實情如此：要不要上定焦頭，取決于你需要不需要定焦頭（繼續廢話……）。

定焦頭有這么幾個特點：1，普遍意義上說，在同樣的光圈下，畫質比變焦頭更好。2，能夠做到較大的光圈。3，構圖、拍攝操作不便。4，新手乍裝上一個定焦頭的時候，容易產生一種“我更專業啦”的心理感受。

第1項是有一定意義的，不過其意義的重大程度參考前文。第2項是很要命的，意味著它能讓你跨越更大的光線范圍、對付弱光環境。我發現很多人因為要給孩子拍照片而購買了單反，而孩子既好動、又多半是在光線偏暗的屋子里動，偏偏又還小、不能使用閃光燈，于是只好弄個定焦頭、把光圈撥到1.4來對付。這可真是沒轍；多數人很快就體會到了第3項的討厭了，想要攆上體力無限的孩子可真不是容易的事兒。最后的第4項，也算是一個交代吧，誰讓“定焦才專業”的鬼話已經流行了那么多年呢。

多數人會覺得最迫切需要的是大光圈。那意味著一份多出來的拍攝自由。當然，很好，雖然以拍攝者躥前跑后為代價。但是，你的拍攝有多么頻繁地必須用到這個大光圈，只好你自己衡量了。我身邊認識的，人云亦云地跟風買回去、然后興沖沖地試試大光圈和“背景虛化”、再從此只在攝影包的角落里呆著的50/1.4有好幾只，日常上手的仍然只是某只變焦。

至于我自己為什么總是一個28/1.8，說穿了一文不值：懶。我是在胡亂拍照了N多年之后，越來越覺得可拍的東西少；但是又把拍照弄成了習慣，所以相機還總是隨身帶著，于是就帶了這么個焦距中庸、光圈彈性很大而個頭又比較小的鏡頭。

前陣子，資深高手右腿曾經發文說，高手用變焦、低手用定焦。我對右腿一貫很欣賞，不過他這個概念我不大贊成。我覺得應該這么說：高手善于選用最合適的那個鏡頭。有些拍攝題材的確只好用定焦頭才能勝任。

 

 

問題四、都需要些什么配件？

答：咱們掰開揉碎了說吧。

第1項，手柄。我的個人意見是，對于大多數業余愛好者來說，手柄實際功能基本沒啥用?，F在單反的電池續航能力都已經不錯了，如果再多備一塊電池，千把張照片都能拍下來了；標配的充電器充滿一個電池的時間最多倆小時，急了的話充上半小時的電池就又能支持三五百張。得比一個手柄輕巧多少??；那玩意兒一加上，笨重了一大圈。

但還是有人給出了若干其他理由。首先是“配重”；需要手柄的自然不是1D系列，如果架上一個類似于小白之類的鏡頭，會頭重腳輕的。手柄在這時候基本起到磚頭的作用了。我只好同意、這應該有道理；雖然在街上常見的加上手柄的機器常常配著類似于A16這樣的標準鏡頭。其次是更方便“豎拍”；豎拍的時候有手柄的機器是不用右手繞過頭出演“孫悟空”的（據說很多女孩配手柄的原因就是免得夏天豎拍時會露出腋下的毛）。我也只好同意這應該有道理，雖然我自己從未因此覺得有什么不便。

還有一項理由、支持手柄大賣的，就是：哪怕三位數的機器（如450D），配上手柄之后就顯得很大個兒，乍看上去跟大馬三似的很雄壯，容易得到周圍人們的羨慕。這也好，花錢買個自己開心么。

第2項，存儲卡。我認為這個錢不要太省。你會摁下快門，說明多少你是想留存記憶的。因為卡的質量問題、拍回來發現讀取不了，實在是冤。至于多大容量的卡合適，那就看你自己需要了。我自己，反正一張4G的卡外加一張古老的512MB備用卡，一直用到而今現在也沒覺得不夠使。

第3項，UV片。這個錢最好還是花，相當于給鏡頭上加個保護；同時，最好稍微貴點兒的，這樣能保證不至于對畫質造成比較明顯的破壞。但完全沒必要追求什么頂級的。我強烈推薦Kenko的Pro 1d，價格便宜量又足，還薄。

第4項，攝影包。這東西是需要的，主要任務是在日常背相機出門的時候能給相機一定程度的保護；但是沒覺得那些崗崗大名牌的攝影包真就能比一般點兒的攝影包格外強在哪里——如果你不是就準備好了要去磕去摔去淋的話。在我這兒，相機總是隨身帶、但非常不愿意誰一看見我背的包就覺得我“搞攝影”的，呵呵，所以我就買了一個怎么看都不象攝影包的帆布漂流木，再給我的450D買了一個套機皮套，從此可以隨便扔在任何一個書包里。

問題五、要不要“一步到位”？

答：一步永遠到不了位的；也可能隨便一步都已經到位了。

世界上不存在“一步到位”的事兒，數碼攝影器材尤其如此。更新換代越來越快就不用說了，還有一堆比平常見到的佳能尼康之類“高端”得多的器材，我都叫不上名字、就知道人家的價錢還得翻幾個跟頭的。

說咱老百姓能夠得著的；就拿佳能來說事兒吧。現在市場上能夠買到的差不多最老的數碼單反是N手的300D，最新的則有如1D MarkIV；最便宜的新機器大概是450D，價錢僅僅是最貴的新機1DsMarkIII的十分之一。很多人的“一步到位”的目標，如5DII或者7D，其實都沒“到位”不是么。如果用安慰自己的方法來說事兒，“對于我來說就算一步到位了”，那你真的很認真地考慮過，為什么500D或者50D對于你來說就沒“到位”？

鏡頭也是如此。18-55IS，售價便宜，“輕”而且“賤”所以很廣泛地被“輕賤”；24-70/2.8L，“貴”而且“重”所以很廣泛地被認為“貴重”。但“貴重”未必是個多么好的詞兒；貴的意思是你花了好多錢、這些錢你本來可以給自己多塞好多好多饅頭；重的意思是你走到哪兒都得多費很多體力、那頓中午飯就得多塞倆饅頭。而攝影的樂趣，并不因為你更“到位”而增加多少，相反你如果再拍得不怎么地的話、挨罵的幾率倍增。

技術總是在進步，綜合成本總是在降低；后買的人，也就總是在占便宜似的。話說回來，早買的人還得了早用呢。用著是一個過程，隨著這個過程的延續，才能逐漸發現自己的真實需求；當手頭的東西慢慢限制了自己對需求的挖掘的時候，更換器材的必要性才能凸現出來。著什么急呢，是吧；要是你從一開始就“一步到位”，然后在若干個月之后悲慘地發現、原來到了一個自己并不喜歡到的“位”，不是冤大頭么。

拍去吧；拍的過程中，自己的“位”慢慢就“定”了，才說得上去“到”。

說到器材，就難免要聯系到一個低俗的詞兒，錢。很多人的“到位感”等同于“錢花夠了感”，因為在他們心中，“錢花夠了”就等于“品質夠好”?？墒窃跀z影這個事兒上，作品的好壞對器材的要求沒那么高，眼下的主流單反都已經具備了出好片的能力。

只是不免有不少人希望通過更貴重的設備來向世界宣告自己很有錢或者很注重“品味”，那就是另外一回事了；我還是強烈建議，這種思路的人不妨直接在脖子上掛一大捆美鈔出門。

 

 

問題六、要不要上全幅？

答：隨便。都能拍得足夠好。但全幅很貴。

如果當初的35mm感光膠片的尺寸沒有設計成36mm×24mm、而是設計成22.2mm×14.8mm，這問題就沒人問了。現在，因為兩種畫幅同時存在，根據我們一貫認同的“大就是好”的原理，幾乎所有人都覺得全幅就比半幅好。

先得說，單純就畫質而言，我是有體會地同意的。半幅（APS-C）的CMOS板的面積僅是全畫幅面積的約40%，因而在同樣像素的前提下不得不把感光單元密度增加、從而導致如高ISO下畫面質量的下降。——但是，So what？夠不夠你用？

有人說，全幅才是潮流。這話我覺得幾乎不值得反駁了。眼下，非全幅的出貨量是全幅相機的N多倍，市場保有量大得多得多；無論哪個廠家都把非全幅當作最重要的市場重心，而全幅只是在高端市場上高高飄揚的一面旗子——哪里有那么多象你這樣雄心勃勃準備當專業攝影家的人呢；還是象我這樣出去玩的時候帶個相機拍拍照的人多，是吧。佳能最新推出的一系列EFs鏡頭，無論畫質還是做工都越來越傾向于精細，只是礙于面子、暫時還不肯把那個紅圈圈給EFs套上而已。

甚至更相反，我認為7D做成非全幅，是佳能的企業思路的一個信號：非全幅相機要向“專業領域”挺進了。15-85、17-55、60mmMacro等鏡頭的推出，無疑反映了廠家意圖正在順應市場而潛移默化。

這里就說到一個詞兒，“專業”。我不知道，有多少初哥在購買第一臺單反的時候就奔著“專業”滾滾而去，呵呵。這個詞兒，誘人哪。曾經擁有全幅、因此“專業”過的N多老師們，肯定很enjoy這種被景仰的感覺、并且非常不愿意失去，于是難免時不常地下意識地透露出那么一點兒對非全幅的鄙視，讓非全幅的哥們兄弟們郁悶一小下、再景仰他們一大下。你中招不？不全幅就不專業，不紅圈就不專業；不專業，就很丟人哦？被表揚成很專業，就很得瑟哦？

今天，你專業了嗎？

 

問題七、哪個網站的評測比較可信？

答：國外的可信度高一些。

對國內各種媒體作出的各種評測，我是一直有戒心的。原因是，有錢人（廠家）有超乎你想象的話語權，因而大多數（不敢說全部）所謂評測文章都是公關稿件，歌頌是主要目的。只不過為了做得更象“客觀評測”，一般都不得不在文章的最后好歹也說一句諸如“電池續航能力一般”之類不著四六的似乎含有一點貶義的扯淡話。

這可能有些年輕人不信；那就給你們一個現成的例子，到百度去搜一下“漢蘭達爬坡門”就知道，一個叫做豐田的日本企業如何漂亮地把一次結果糟糕的評測徹底從人們的視線中抹除、乃至客觀評測者差點兒因為“誹謗”而蹲了監獄。這就是咱們現在的實情。也許你會覺得很不爽，那是因為你不足夠財大勢大；等你財大勢大的時候，你也會覺得很爽的。

而境外一些網站能比較客觀，同時也比較嚴謹。

同時，非常贊賞一些網友們自行作出的各種評測，這種無償卻認真的態度值得尊敬。但偶爾也有這種情況：擁有某設備的人為了肯定自己，以贊揚自己擁有的設備為出發點、進行所謂評測。因而，總結一句話就是，網上的評測謹供參考（包括我自己做的在內，呵呵）。

話說回來，一般評測都評些什么呢？無非各種物理指標。還請同志們認真想想，對于攝影來說，器材的物理指標有多重要呢。它影響你什么？限制你什么？

當然這也是正常心態啊。就算咱是一小小王八，也恨不得蹚的是個大大池子，是吧哈。

 

問題八、RAW、還是JPG，要不要PS？

答：隨便。

我想這個問題只是因為很多人不知道RAW到底是啥。RAW其實是CMOS板感光后的所有原始電信號的記錄；相機會按照你的相機設置（白平衡、圖像模式等）通過一系列固有程序、把RAW計算成為一個JPG文件，從而呈現給你。如果你用RAW，等于你得到了相機的原始記錄，但這記錄你的眼睛是看不見的，必須經過軟件（相機內置軟件或者電腦軟件）的“翻譯”，同時還可以“賦值加工”（指定白平衡、圖像模式等）。

RAW當然能讓你有最“根本”的東西。但它很麻煩：一是它不能直接看見，必須經過電腦處理才能顯示（所以相機內置都有“RAW＋JPG”的設置）；二是它數據量很大，于是導致對存儲卡容量的挑戰，且造成數據讀寫量的劇增、從而影響連拍速度和數量。

——我反正是徹底認了自己是個懶人，所以非工作要求的情況下幾乎就沒用過RAW。直接出來JPG也挺漂亮了呀，不是么。說實話也基本什么都沒耽誤。后邊RAW允許的調整空間，其實在機身上作出合理設定后，就算是差點兒也差不到哪兒去：瞅一眼天空，大概色溫有數了，類似的吧。

但，象我這樣馬大哈的可能是少數。多數人還是很追求的。就比如Photoshop；很多人趴在電腦前用Photoshop“做”片子的時間精力，遠比拍攝時揣摩、構圖、拍攝來得多N倍。

得說這是好事。每每到人像版，看著美女們白玉無睱、玉骨冰肌的樣子，而在現實生活當中從來不曾見到過，賞心悅目之余、自然慨嘆PS神功無限；“拍”出這樣的片子有面子，被“拍”出這樣漂亮的女孩子們更有面子，大家都開心，挺好?？粗@種情形，電腦里都沒裝過Photoshop的我只好羨慕嫉妒恨。

然而我卻終于沒有去裝上Photoshop的意愿。我覺得，拍照片是一回事，而做照片是另外一回事。拍，這事兒我喜歡，并且總希望拍得更真實。做？咱不感興趣。我總覺得，照片存在的意義是還原真實。世界本來并沒有那樣的做出來的艷麗，對吧。

在這一點上，我完全不指望大家的認同。